BIO
Rébecca fabulatrice est une plasticienne française installée à Grenoble. Architecte de formation, elle développe depuis plus de 10 ans un art textile à l’économie circulaire dont la matière première est le ruban de lingerie issu des stocks invendus de grandes marques. Elle enrubanne des formes et objets au rebus, elle greffe et sculpte, de l’ordinaire à l’extra-ordinaire. Elle opère ainsi un triple recyclage, celui des rubans, celui des objets et enfin celui du désir.
Avec des matériaux de récupération, quotidiens voire rudimentaires, usant d’une technique ancestrale, simple, répétitive où les mains sont à l’honneur, elle crée une œuvre contemporaine, baroque et protéiforme dans une économie de moyens.
Ses installations, œuvres et pièces de design sont visibles dans des musées patrimoniaux, des expositions individuelles et collectives, ainsi qu’en extérieur pour de l’évènementiel. Elle développe aussi son travail lors de résidences artistiques et de projets participatifs qu’elle anime.
rébecca (!) fabulatrice est représentée par la galerie Laurent Rigail à Paris.
PARCOURS 1994 diplômée architecte DPLG Paris Tolbiac / 2000 crée son agence d’architecture TANDEM architectes / 2012 diplômée architecte d’intérieur CFAI / 2013 inscription à la Maison des Artistes / 2018 création de la sarl Rébecca Fabulatrice
DEMARCHE
« Du réel à la fabulation. Les objets utilisés, souvent oubliés, rejetés,en dehors du goût, nous sont familiers parce qu’ archétypaux ou quotidiens. Enrubannés, gainés, costumés, porteurs d’une mémoire, ils reviennent à nous, aimables et splendides. Le ruban de lingerie me permet de donner forme, perdre forme, greffer forme… Je sculpte mais à l’envers, en enveloppant les choses. Du précis au flou, explorant leur contour, les soignant, les fétichisant. Je crée ainsi des œuvres-cocons, hybrides, donnant à voir leur processus de transformation. Ce tissu de peau n’est pas sans rappeler la momie ou l’enfant en bas âge, évoquant les rites de passage des temps anciens. Aussi, devant cette douce matière intime, nous sommes tous complices. Le ruban devient le lien.»
rébecca (!) fabulatrice
FABULATIONS 100% BRETELLES
Une matière, des formes artistiques, un art contemporain.
L’enrubannage est une contamination qui touche son public par plusieurs biais :
Installations
Œuvres
Mobilier / Design
Projets participatifs
Vidéos
Résidence à l’hôtel Art in progress hôtel
Enrubannage sur mesure Me contacter
Objets d’artiste
EXPOSITIONS
EXPOSITIONS PERSONNELLES / INSTALLATIONS
Exposition « Sacrés rubans (!) » Carte blanche 2024 Musée archéologique Saint Laurent Grenoble
Enrubannages « Jardin des dragons et des coquelicots » 2021 Mc2 Grenoble
Enrubannages « Bretelles & garde-corps » 2019 Institut Curie Paris
Exposition « Galerie des corps » 2018 Hôtel La Maison Champs Elysées 5* Paris
Enrubannages « Cocons bulles » 2016 à 2018 Courchevel
Exposition « Bretelles & attrape-corps » 2017 Chantal Thomass Paris
Exposition « Bretelles & fabulations » 2015 Musée Dauphinois Grenoble
EXPOSITIONS COLLECTIVES
« Trousseau » « Call me III » « Les sentiments repliés » La quadrature du cercle 2026 Galerie Laurent Rigail Paris
« Banc de musée » 2026 Biennale d’Art Contemporain de Champigny/Marne
« Chambre avec vue » 2025 Exposition Fenêtres intérieures Château de la Veyrie Bernin
« Adorations bleues » 2025 Biennale d’art contemporain de Cachan
« Élancée à l’arabesque » Exposition Noir impérial 2025 Musée de Fourvière Lyon
« 3 fleurs » Exposition Nature fantôme 2023 Château de la Veyrie Bernin
« Les seconds jours » Coutume Studio 2022 Bordeaux
« Soyez gentils avec moi, hein ? » Exposition Art du verre contemporain. Autour de la collection Denise et Marcel Heider 2021 Maison Gribaldi Evian / Exposition Glass is biotiful 2021 Biot / Exposition Roses plantées 2023 Lyon
« La goulue » Exposition Araignées, lucioles et papillons 2021 Musée en herbe Paris
« Les solitaires » Festival du Lin 2019 Saint-Pierre-le-Viger
« Bandits, bestiaire & bondieuseries » 2018 et 2019 Up Gallery Bonifacio
« Banc de musée » Exposition 10 ans 2015 VOG Centre d’art contemporain de Fontaine
« Main d’œuvre & pièces détachées » Journées du Patrimoine de Grenoble 2014 Galerie ORIGIN
« Trouver Raiponce » Festival Itinérances des poissons rouges 2013 Valence
RÉSIDENCES / PROJETS PARTICIPATIFS
«Trip stories II» Résidence Ateliers Mjc Archipel Sud Restitution Espace Bonlieu 2026 Annecy
« Ô nuisettes » Ateliers Salle de spectacle Atelier du Neez 2024 Jurançon-Pau
«Brousailles » Ateliers 2024 Musée Maison Rouge Saint Jean du gard
«Trip stories I» Résidence Ateliers 2022 Centre d’art Espace Vallès et Centre médical Rocheplane Saint-Martin-d’Hères et Lycée international Grenoble
« Mon beau pansement » Ateliers CHU Restitution Musée d’Art et d’Industrie 2021 Saint-Étienne
« Aimez les tous ! » Festival 2019 IN SITU Arles
« Figures de proue » Rallye des amazones Association SKIN 2019 Paris
« La peau de bête » IKEA Méga Event National 2018 Grenoble
« Atelier 20’» 2018 Ateliers POP IN THE CITY Les Menuires Etam Paris
« Fabuleux fétiches » Ateliers Maison des habitants 2017 Ville de Grenoble
« Tricoter la ville » Ateliers Mairie 2016 Ville de La Tronche
RÉSIDENCES / DESIGN
« Les enrubannées» 2020 à 2024 Yndo Hôtel 5* Bordeaux
« Art in progress hôtel » 2017 et 2018 Hôtel Pashmina 5* Val Thorens
SYMBOLIQUE
Elle peut tout assembler, c’est un lien
Entre les formes, les esprits
De l’esprit à la forme, de la forme à l’esprit
Il faut bien prendre forme mais reste le lien
Le lien est un fil, un ruban … une vraie matière plastique
Révèle ce qui est caché, cache ce qui se révèle
Une tension entre intérieur et extérieur
Comment explorer cette frontière de l’intime ?
Oui c’est un miracle ovale, invisible à l’œil nu
Un smiley à tout faire aussi
C’est une bondieuserie certains diront … la rédemption par l’amour !
Vie/mort/vie symbolisées
Et pas que; les contraires cohabitent dans une liste non exhaustive
Le beau, le laid, l’envers, l’endroit, l’intérieur, l’extérieur, la jeunesse, la vieillesse, le bon, le mauvais, la santé, la maladie …
Comment faire autrement la vie